Muzilla.ru

36-летняя Тейлор Свифт подала заявку на регистрацию своего голоса и визуального образа в качестве товарного знака. Так певица хочет бороться с неправомерным использованием разработчиками технологий искусственного интеллекта. Юристы Тейлор подали три заявки: одна из них на фото, где певица изображена с розовой гитарой в руках, две другие – на аудиоклипы, в которых она говорит: «Привет, это Тейлор» и «Привет, это Тейлор Свифт». Представители звезды пока никак не прокомментировали причины подачи заявки. Однако, адвокаты, занимающиеся защитой товарных знаков и авторских прав, утверждают, что таким образом все больше музыкантов пытаются защитить свое творчество от угроз, исходящих от ИИ. «Контент, создаваемый искусственным интеллектом, продолжает создавать проблемы для музыкальной индустрии. Музыканты все чаще обнаруживают, что их голоса и визуальные образы используются в песнях, видеороликах и другом цифровом контенте, который распространяется в Интернете, - говорят эксперты. – Существующи

Не так давно мы разбирались, почему винтажная аппаратура до сих пор в цене среди меломанов. Однако, сегодня наш рассказ будет о совсем винтажном винтаже, хотя компании, о которых пойдет речь, и сегодня занимают свое место на рынке. Да, наверное, в этом списке можно было бы упомянуть таких гигантов, как Philips, основанную в 1891 году, однако компания далеко не сразу пришла к выпуску продукции для воспроизведения звука. Напомним, Koninklijke Philips N.V. начинали с производства ламп накаливания. Пожалуй, старейшим аудиопроизводителем можно назвать швейцарскую компанию Thorens, основанную Германом Торенсом в 1883 году. Фирма начинала с производства часовых механизмов и музыкальных шкатулок, а в конце XIX века наладила выпуск фонографов в духе Эдисона. В середине XX века компания стала одним из самых известных и уважаемых производителей проигрывателей. Thorens существует и успешно работает и сегодня, выпуская тонармы, картриджи, акустику и довольно большой спектр «вертушек» - от самых про

85-летний музыкант выпустил свой 22-й альбом Long Long Road буквально на прошлой неделе – и признался, что хочет набрать еще несколько песен для мини-альбома (EP), чтобы логически завершить проект. «Мы сделаем это, потому что на этот год у меня запланировано всего 12 концертов, - говорит Ринго. – И появилась идея записать еще несколько треков и оформить их в мини-альбом, и выпустить его поскорее. Идея в том, чтобы просто взять песни, поставить их рядом и посмотреть, как это сработает». На вопрос о том, может ли он сообщить еще какие-либо детали, Ринго Старр ответил: «Мы делали такое во время пандемии (коронавируса – прим. ред.). Записывали по четыре трека, чтобы их можно было целиком послушать где-нибудь, не снимая маски, в отличие от альбома, на который надо больше времени». «Возможно, мы сделаем что-нибудь подобное снова. В этом году это могут быть Long Long Road, возможно, сборник лучших песен, а может быть еще и EP и небольшое турне где-нибудь посередине. Так что я совершенно точно

Лейбл Клюква Рекордс выпустил лимитированный тираж альбома Найка Борзова N2O2AC25 на заводе Muzilla Production. Двойной LP доступен в черном и сером цветах, а также в «рандомном миксе» разных цветов. Премьера альбома состоялась в мае 2025 года. В него вошли 20 треков, знакомых поклонникам по концертной камерной программе «Воздушная акустика». «Это не просто сборник песен, а творческий итог, переосмысленный через живое звучание, минимализм и эмоциональную честность. N2O2AC25 — это интимный диалог артиста с публикой, возвращение к истокам, где главное — не форма, а содержание», - говорит Найк Борзов. В названии работы закодирована формула: чистая эмоция, живое дыхание музыки, камерная акустика. Без перегруза, без давящей стены звука — только голос, гитара, рояль и истории, ставшие знаковыми для нескольких поколений. «Мне в голову пришла идея донести легкость, невесомость и грациозность музыки, которая получилась, через химическую формулу. Азот N2 и кислород 02 — это часть воздуха. АС25 —

Конструкторы, которые создавали лучшие образцы советской аудиотехники, редко были мотивированы прибылью. Наверное, будет справедливо сказать, что их вела жажда инноваций и искреннее желание подарить советскому меломану настоящий High Fidelity. Ну, и Госплан конечно же. Давайте без лишнего пафоса, но с уважением к истории разберемся, как это выглядело, как это звучало и за что сегодня коллекционеры готовы выкладывать внушительные суммы. Лицо эпохи: от логарифмической линейки до благородного ретро Дизайн советской техники прошел долгий путь от функционального минимализма до вполне узнаваемой эстетики. Очень точно это эстетическое путешествие описал один популярный ресурс: когда мы говорим о метаморфозах советского дизайна, в голову приходит образ логарифмической линейки – точной, понятной и лишенной лишних деталей. Ламповые радиолы 50-х годов казались пришельцами из этакого «мира ушедшей солидности» — они создавались с душой и тщательно оформлялись в деревянных корпусах с зеленым сиянием

19 апреля исполнилось 65 лет Умке – российской певице и автору песен, рок-музыканту и поэтессе Анне Герасимовой. Это редкий случай человека, который одинаково хорошо чувствует себя на рок-сцене и в академической библиотеке. Она родилась в литературной семье, читать и писать начала в три года и, по собственным словам, с тех пор никак не может перестать. Школу окончила с медалью, литературный институт — с красным дипломом по специальности «художественный перевод», а на сцену впервые вышла еще в пять лет. Псевдоним Умка появился в 1986 году — за какой-то умный поступок, подробностей которого сама Герасимова не раскрывает. Первые альбомы разошлись по всей стране на самиздатовских кассетах, и когда в 1995 году она вернулась на сцену после долгого молчания, то обнаружила, что уже давно стала знаменитостью, хотя сама понятия об этом не имела. Вернувшись к музыке, Умка выработала собственную принципиальную позицию: она проводит концерты с максимально низкой ценой на вход — вплоть до полностью

67-летняя певица с 2023 года намекала на скорый выход альбома, а сейчас наконец стала известна дата его выхода - как раз перед Днем независимости США. Мадонна объявила об этом в своих социальных сетях, ее пост был предельно кратким: Confessions On A Dance Floor: Часть вторая, 3 июля 2026 года. Звезда также опубликовала фрагмент первой песни с новой пластинки - I Feel So Free. В ней есть отсылка к ее песне Into the Groove 1985 года, в которой есть строчка «Здесь, на танцполе, я чувствую себя такой свободной». «Я могу быть кем захочу, создать новый образ. Честно говоря, мне хотелось бы быть как все и не париться, но здесь, на танцполе я чувствую себя свободной», - поется в треке. Confessions On A Dance Floor: Part II станет пятнадцатым студийным альбомом Мадонны и первым с момента выхода Madame X в 2019 году. Пластинку выпустит лейбл Warner, с которым певица сотрудничала первые 25 лет своей карьеры. «Когда я только начинала в Нью-Йорке и подписала свой первый контракт со звукозаписывающе

NEMIGA, электро‑поп дуэт из Минска, сочетающий в своей музыке поп, техно, рок и рэп, выпустил свой новый альбом Made in Minsk на виниле. А помог им в этом наш завод. Отпечатали ограниченный тираж в очень эффектном цветовом решении – черно-зеленый сплаттер*. Пластинка уже доступна для заказа на сайте исполнителя. Музыка дуэта, по их собственным словам, живёт сразу в нескольких вселенных, не загоняя себя в рамки одного жанра, но всегда остаётся честной и проникновенной. Любовь, честность, искренность души и эмоций — главные инструменты группы, когда они пишут поэзию и музыку. Два харизматичных драничка из белорусской столицы (это они себя сами так называют) начали выступать в 2018 году. Влад Соболев и Karina Pill зарекомендовали себя как сильные музыканты. Дуэты со звездами первой величины – тому подтверждение: ребята успели записать песни с Гуфом и Димой Маликовым. Названа же группа в честь одной из старейших улиц Минска — Немиги, которая в свою очередь получила имя в честь реки Немига,

Если вы когда-нибудь видели магнитофон с надписью Akai или слышали, как битмейкер нажимает на оранжевые квадратные пэды на MPC, вы сталкивались с двумя разными вселенными одного бренда. История Akai — это классическая бизнес-драма о том, как японское качество, технический гений и человеческая жадность привели к уничтожению легенды. Сегодня бренд разделен: один продает дешевые телевизоры в Азии, другой продолжает задавать стандарты в хип-хопе под управлением американцев. Рождение легенды: магнитофоны, изменившие звук С точки зрения аудио, все началось в Токио в 1946 году (хотя некоторые источники в качестве точки отсчета приводят 1929 и даже 1890 годы), когда семья Акаи основала Akai Electric Company Ltd. Ну, а настоящий переворот случился в конце 1960-х, когда инженеры компании позаимствовали и усовершенствовали технологию Cross-Field от норвежской Tandberg. Эта система позволяла записывать высокие частоты невероятно чисто за счет применения дополнительной головки. Но главной инновацие

78-летний пионер панка выступил на культовом музыкальном фестивале Coachella в Калифорнии. Игги исполнил сет-лист из 14 классических треков, после чего его увезли со сцены в гробу. Музыкант не впервые выходит на сцену этого фестиваля: в 2001 году он уже выступал там сольно, а в 2003-м впервые за три десятилетия воссоединился со своей группой The Stooges. Кстати, в этот раз Игги спел как хиты, созданные вместе с группой, так и свои сольные песни. В этот список вошли The Passenger, Lust for Life, I Wanna Be Your Dog. «Сейчас нелегко быть живым. И старым быть нелегко. Да, и молодым тоже быть непросто, - заявил певец перед исполнением песни 1970. – Да, и тогда, в прошлом было нелегко». В завершение своего выступления Игги Поп забрался в черный гроб, вертикально установленный на сцене и отделанный изнутри красным бархатом. Там певец скрестил на груди руки и показал поклонникам язык. Затем крышку гроба закрыли и покатили его со сцены, а Игги высунул руку и махал толпе. Таким театральным уход