Журнал «Лианетта»

91 год — и жизнь по‑прежнему бьёт ключом. История Николая Агутина — про то, как музыка, любовь и несгибаемая сила духа делают возраст просто цифрой в паспорте. В прошлом году сын Николая, Леонид Агутин, подготовил для отца особенный подарок — концерт «Леонид Агутин. Подарок папе». Он был приурочен к 90-летию Николая Агутина. Сегодня телеверсию этого душевного праздника можно увидеть на Первом канале. На сцене — настоящий мост между поколениями: рядом оказались и признанные мэтры вроде Льва Лещенко и Стаса Намина, и яркие молодые артисты — Миа Бойка и Джони. Но в центре всего — судьба человека, для которого музыка давно стала не просто профессией, а верным компасом, указывающим путь. Что помогает Николаю Агутину сохранять такую бодрость и творческую искру спустя столько лет? Какой опыт и мудрость он щедро передаёт молодым талантам в своей Академии музыки? Кто из артистов вышел на сцену в тот особенный вечер и какие песни звучали под аплодисменты зала? Ответы на эти вопросы — в нашей ста

Посмотрела полуфинал шоу «Голос» и хочу поделиться своими впечатлениями. Но перед тем как начать обзор выступлений, подведу итоги зрительского голосования на нашем канале по итогам четвертьфинала: Под прикреплённым комментарием вы сможете проголосовать за наиболее понравившихся участников полуфинала. Итоги подведу в обзоре финала. В полуфинале вокального конкурса за выход в финал в команде Владимира Преснякова боролись: Алексей Смирнов столкнулся сразу с несколькими трудностями. Во‑первых, ему досталась песня, которая требует не столько вокальных данных, сколько особой харизмы, мощной энергетики и яркого тембра — без этих качеств «Bella Ciao» теряет свою силу и характер. Во‑вторых, в самом начале выступления произошёл технический сбой: у Алексея вышел из строя микрофон, и его пришлось срочно менять. Подобная ситуация способна выбить из колеи даже опытного артиста, но исполнитель сумел сохранить самообладание и достойно справился с задачей. Его стойкость и профессионализм, на мой взгляд

Вы покупаете билет в один из старейших и лучших театров страны — и сердце замирает от предвкушения. Отдаёте немалые деньги — от 15-20 тысяч рублей — и мысленно уже готовитесь к чему‑то особенному: к магии сцены, откровению, глубокому переживанию или хотя бы к честной актёрской игре, ведь вы идёте «на имя». Это же театр — место, где оживают истории, где эмоции бьют через край, где можно на два часа забыть о реальности и погрузиться в другой мир. Но вот спектакль начинается, проходят полчаса — и вы с досадой понимаете: перед вами пустота. Ни искры, ни глубины, ни той самой магии, ради которой вы и пришли. Знакомо? Что вы сделаете в такой ситуации? Скорее всего, досидите до антракта, вежливо похлопаете и уйдёте — с тяжёлым чувством обманутого ожидания и вопросом в голове: «И это всё?» Грустно, правда? Как будто потратили не только деньги, но и кусочек своего времени, которое уже не вернуть. Юрий Чурсин, один из самых глубоких и закрытых артистов нашего времени, считает, что такая вежливос

Милана с детства ощущала связь двух миров: русской культуры со стороны матери и сирийских корней по линии отца. Такой опыт наверняка подарил Милане богатый внутренний мир и особую глубину восприятия жизни. Её отец, Бру Шакер Мусса, — сириец по национальности. Он приехал в Россию, чтобы учиться в Курском государственном медицинском университете, а в итоге нашёл здесь не только профессию (стал фармацевтом), но и, очевидно, своё место в жизни. Мама Миланы — русская, и этот союз двух культур, двух мировоззрений, безусловно, повлиял на формирование личности будущей актрисы. В семье, помимо Миланы, растут ещё две её сестры — старшая и младшая — и младший брат. Бру — настоящая фамилия актрисы: в этом коротком, звучном имени словно закодирована целая семейная история, связь поколений и культур. Детство Миланы было наполнено открытиями и поиском себя — как у многих талантливых людей, её путь не был прямым и предсказуемым. С ранних лет она проявляла творческие способности и занималась в детской

Вы когда‑нибудь задумывались, каково это — всегда говорить правду в лицо, даже если перед вами большой начальник с неограниченной властью? В мире, где принято кивать и соглашаться, героиня нового сериала выбирает путь максимального сопротивления. Готовы ли вы к истории, где справедливость — это не просто слово, а опасный образ жизни? Знакомьтесь — Вера Филатова (Евгения Шахнович). Следователь по особо важным делам в УМВД Великого Новгорода и настоящий «кошмар» для тех, кто привык решать вопросы «по звонку». Коллеги зовут её «Дерзкой». В этом прозвище — не осуждение, а негласное признание силы. За ним стоит редкая прямолинейность и смелость быть честной — прежде всего с самой собой. Вера не ищет лёгких путей. Для неё истина важнее комфорта, а принципы — сильнее страха. Наблюдая за ней, невольно ловишь себя на мысли: вот человек, который не прогибается ни при каких обстоятельствах. Исполнительница главной роли Евгения Шахнович признаётся, что характер её героини — это гремучая смесь спра

«Никогда не будешь артистом»: как Никита Тезин обманул судьбу Бывает так: ты горишь какой‑то мечтой, чувствуешь её каждой клеточкой души — а те, чьё мнение для тебя по‑настоящему ценно, в один голос твердят: «Забудь. Это не твоё». Больно? Ещё как. Большинство в такой ситуации опускает руки, замыкается в себе и выбирает путь попроще — тот, что не требует борьбы и не грозит разочарованием. Но история Никиты Тезина — совсем про другое. Для него тотальное неверие окружающих стало не приговором, а, представьте, дополнительным стимулом. Да, именно так: чем сильнее давили обстоятельства, тем ярче разгорался в нём внутренний огонь. И это по‑настоящему восхищает — согласитесь, не каждый способен превратить скептицизм других в источник собственной мотивации. В юности Никита Тезин общался с ребятами постарше. Когда некоторые из его знакомых после школы решили стать актёрами и отправились покорять Москву, что‑то в нём щёлкнуло. Глядя на старших товарищей, которым удалось поступить в ГИТИС, он зада

«Будешь озвучивать форточку», — жёстко отрезала мама, услышав о желании Карины поступить в театральный. Стабильность против призвания, переводческий факультет против сцены — битва за будущее дочери разгорелась нешуточная. Мама мечтала о надёжной профессии, папа хранил молчание, а Карина стояла на своём. Как девушке удалось отстоять право на мечту — и кто в итоге стал её главной опорой в решающий момент? Карина Разумовская прошла впечатляющий творческий путь — от образов романтичных, утончённых героинь, напоминающих «тургеневских барышень», до сложных, многогранных и порой противоречивых персонажей, в которых актриса раскрывает всю глубину человеческой натуры. Начало карьеры актрисы было связано с ролями, воплощающими классические идеалы: скромная и мечтательная Катя в фильме «Ковчег» (2002), благородная и романтичная Ольга Лопухина в сериале «Адъютанты любви» (2005) — эти образы подчёркивали её природную утончённость и эмоциональную открытость. Со временем амплуа Разумовской стало расш

Посмотрела первый прямой эфир шоу «Голос» и хочу поделиться своими впечатлениями. Обратила внимание, что мнение зрителей в этот раз не совпало с распределением процентов наставниками. По крайней мере, в отношении лидеров в каждой тройке. Перед тем как начать обзор выступлений, подведу итоги зрительского голосования на нашем канале по итогам предыдущего выпуска: Под прикреплённым комментарием вы сможете проголосовать за наиболее понравившихся участников сегодняшнего выпуска. Итоги подведу в обзоре следующего выпуска. Эльмира выбрала песню «Журчат ручьи» из фильма «Весна» — решение неоднозначное для конкурса уровня «Голоса». С одной стороны, композиция скорее ассоциируется с лёгкой весенней атмосферой и ретроэстетикой, чем с демонстрацией вокальной техники. С другой — именно этот выбор позволил Эльмире раскрыться как артистке. Исполнение получилось воздушным, игривым, театральным: она будто не пела, а разыгрывала мини‑спектакль. Артистизм — безусловная сильная сторона Эльмиры: она умело

Эта история о том, как один мимолетный взгляд в дверной проём может подарить надежду, а девять лет тишины — едва не отобрать мечту. Михаил Сафронов, сегодня известный многим как Павел Петрович из «Закрытой школы», прошел путь, который больше напоминает затяжной квест с препятствиями, где главным призом было право снова называть себя Актёром. Всё начиналось словно по волшебству — прямо как в доброй сказке, где удача улыбается талантливым и смелым. Молодой выпускник Щепкинского училища, чья внешность невольно вызывала ассоциации с Игорем Костолевским, решился на отчаянный шаг: он отправился прямиком на «Мосфильм» и постучался в кабинет к самой Алле Суриковой. Представьте себе эту картину: начинающий актёр, полный надежд и трепетного волнения, стоит перед дверью, за которой — его потенциальное будущее. В тот момент он, возможно, и сам не до конца осознавал, какой шанс держит в руках. Сурикова как раз искала актёра, который смог бы воплотить образ героя в молодости — того самого персонажа,

От тюменской пацанки до яркой актрисы Александринки: как детство в 90-х закалило характер Александры Большаковой Когда смотришь на Александру Большакову — талантливую актрису Александринского театра, знакомую многим также по ярким ролям в сериалах, — сложно представить её пацанкой из тюменского двора 90‑х. А ведь именно там, тридцать лет назад, формировался её характер: дружба с мальчишками, мальчишеские игры, жизнь по негласным дворовым правилам — всё это закалило в ней тот самый стальной стержень, который мы видим сегодня на экране и на сцене. Детство Саши — капсула времени, кусочек эпохи, когда детство было по‑настоящему детским: без бесконечных секций, гиперопеки и цифрового мира, заменяющего реальные приключения. Оно прошло в атмосфере абсолютной самостоятельности — той, что формировала характер и учила отвечать за свои поступки. Пока мама — художник‑модельер и парикмахер — была занята работой, Александра целиком принадлежала двору. В этом было своё волшебство: ты сам творил вселе