Дворовые ,армейские, застольные песни ..

Его называют гением и легендой. Кассеты с песнями Лаэртского запиливали, песни учили наизусть. Да, в них звучал мат, но суть заключалась не только (и не столько) в этом. Но было и что-то ещё. Одни названия альбомов чего стоят: «Доители изнурённых жаб», «Пионерская зорька», «Дети хоронят коня»... С первого взгляда понятно, что речь об артисте самобытном, который не вписывается ни в какие рамки. Единственный в своём роде. Когда-то Лаэртского даже показывали в «Программе А» по центральному телевидению. При этом все крепкие словечки заглушались писком. Писк явно доминировал. В наши дни по телеку такое, конечно, не кажут. Даже с запикиванием. Кассеты некой группы под дивным названием «Волосатое стекло» ходили по рукам, их слушали с друзьями и переписывали, как какое-то тайное знание. Мат в песнях уже мелькал у «Сектора газа» и «Красной плесени», но Лаэртский вывел употребление нецензурщины на новый уровень. Каждую историю, изложенную в песне, он закручивал в настолько навороченный клубок, д

Мелодия, открытая солнцу и ветру. Голос, который парит над землёй. Неужели дожили до весны... Отличный повод отметить наступление сезона пробуждения природы и чувств серенадой Давида Тухманова на слова Игоря Шаферана. У лета, осени и зимы — по три месяца. И когда слышишь голос Валерия Ободзинского, хочется верить, что весна и впрямь вечна. В финале театральной новеллы, которая называлась «Московская серенада», происходило нечто удивительное. После всей квартирной суеты зритель вдруг оказывался во власти чистой, неземной музыки. На сцену выходили двое — актёры Екатерина Градова и Александр Диденко — и на фоне многоэтажного дома, только что бывшего ареной комических страстей, звучала песня, адресованная каждому сидящему в зале. Это была «Вечная весна». Эта песня появилась на свет как элемент театрального действа. В 1973 году Московский театр сатиры выпустил спектакль «Маленькие комедии большого дома» по пьесе Аркадия Арканова и Григория Горина. Постановкой занимались мастера своего дела: